“Te quiero, Goya” es un proyecto escénico interdisciplinar que propone un viaje por el universo emocional y artístico de Francisco de Goya a través de la música, la danza, la imagen y el teatro visual. Una creación que busca acercarse al pintor aragonés desde una mirada contemporánea, explorando no solo su extraordinaria producción artística, sino también las emociones, contradicciones y conflictos humanos que atraviesan su obra y que continúan plenamente vigentes en nuestro tiempo.

La propuesta combina música de la época de Goya —con obras de Haydn, Boccherini y jotas populares— con creaciones contemporáneas que reinterpretan su universo sonoro y emocional. A este paisaje musical se incorpora también la música tradicional aragonesa que, sin duda, formó parte del imaginario sonoro de su infancia en Fuendetodos y de los lugares en los que desarrolló su trayectoria artística. Las jotas y otros elementos de la tradición popular se convierten así en un vínculo entre el Goya más cercano a sus raíces y el artista universal que llegaría a ser.

La música funciona como hilo conductor de un espectáculo en el que la danza se convierte en una forma de pintura en movimiento. Los cuerpos de los intérpretes evocan gestos, personajes, atmósferas y tensiones presentes en la obra de Goya, construyendo imágenes que transitan constantemente entre lo reconocible y lo abstracto. El movimiento permite así entrar en sus cuadros desde una perspectiva sensorial, descubriendo aquello que existe detrás de la imagen: el miedo, el deseo, la violencia, la fragilidad, la esperanza o la soledad.

Las proyecciones de sus pinturas y grabados dialogan con la danza y con tableaux vivants, recreando en vivo algunas de sus imágenes más emblemáticas. Obras como El 3 de mayo de 1808 o Saturno devorando a su hijo cobran una nueva dimensión al abandonar el espacio estático del lienzo y trasladarse al escenario