• Habituarse a escuchar música y establecer un concepto estético que les permita fundamentar y desarrollar los propios criterios interpretativos.
• Desarrollar la sensibilidad artística y el criterio estético como fuente de formación y enriquecimiento personal.
• Analizar y valorar la calidad de la música con sentido crítico.
• Conocer y desarrollar los valores de la música, como vía para el autoconocimiento y desarrollo personal, integrando la consciencia corporal, la sensibilidad, la imaginación, la personalidad, la reflexión, la comunicación, la cooperación, el disfrute y la creatividad en la realización de producciones artístico-musicales.
• Participar en audiciones públicas académicas y en actividades de animación musical y cultural que permitan vivir la experiencia de trasmitir el goce de la música.
• Habituarse a la práctica vocal e instrumental de conjunto como medio de interrelación social, de contraste con otras formas de interpretar y de ajuste a las necesidades del colectivo.
• Conocer y emplear con precisión el vocabulario específico relativo a los conceptos científicos de la música.
• Conocer y valorar el patrimonio musical universal como parte integrante del patrimonio histórico y cultural.

• Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de diversas épocas y estilos.
• Aplicar con autonomía progresiva los conocimientos musicales para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretación: digitación, articulación, fraseo, dinámica, armonía, estética de cada estilo determinado y momento histórico en el que se desarrolla, etc.
• Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes en distintos periodos de la música instrumental, especialmente las referidas a la escritura rítmica o a la ornamentación.
• Desarrollar en su conjunto la técnica y las posibilidades sonoras y expresivas del instrumento, así como alcanzar y demostrar la sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar gradualmente la calidad sonora.
• Adquirir las diferentes técnicas para la afinación del instrumento como fase previa para la ejecución.
• Entender la historia, evolución y características del instrumento en relación con los diferentes géneros musicales que forman parte de la música moderna y el jazz.
• Asimilar los conceptos propios del lenguaje musical y de la armonía, lograr el nivel de lectura necesario para la interpretación de guiones, partituras y notaciones específicas para la guitarra eléctrica con fluidez.
• Conocer las características técnicas del instrumento y su mantenimiento, utilizar los accesorios, los efectos, el material de amplificación y de ecualización para la adaptación adecuada a una situación musical concreta y para investigar en la creación de nuevas sonoridades.
• Profundizar en la ejecución con precisión rítmica y en la interiorización del tempo.
• Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria.
• Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonomía progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisación con el instrumento.
• Practicar la música de conjunto.

Los horarios se establecerán con los profesores dependiendo de la disponibilidad tanto del profesor como del alumno y de espacio en la Escuela. La disponibilidad inicial es de mañanas de lunes a sábado y de tardes de lunes a viernes.

Si quieres solicitar más información, escríbenos a escuela@teatrodelasesquinas.com, o acude a la Escuela (Vía Universitas 30-32, esquina Duquesa Villahermosa) de lunes a viernes de 17.30h a 20.00h.

Precios: 20€ matrícula

Instrumento:100 € al mes (1 hora a la semana)

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